Pour son double anniversaire, le festival Design Parade a récompensé l’architecte d’intérieur Valentin Bayoud et le designer Tin Ayala au terme d’un week-end de célébration de la jeune création.

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Le festival Design Parade, rendez-vous incontournable de la création émergente, a célébré cette année une double décennie d’existence : ses 20 ans pour la compétition de design d’objet à Hyères et ses 10 ans pour le volet architecture d’intérieur à Toulon. Organisé par la villa Noailles, l’événement a une fois de plus affirmé sa vocation de tremplin international pour les talents de demain, en dévoilant ce week-end son palmarès 2026.

Un double anniversaire pour la jeune création

Fidèle à l’ambition de son fondateur Jean-Pierre Blanc, le festival continue de tisser des liens solides entre jeunes créateurs, artisans, savoir-faire locaux et professionnels du secteur. Pour cette édition anniversaire, les jurys étaient présidés par des figures majeures de la scène internationale : l’architecte d’intérieur Laura Gonzalez pour la compétition à Toulon, et le duo suédois Sofia Lagerkvist et Anna Lindgren du studio Front pour celle de Hyères. Leurs choix ont mis en lumière des projets singuliers, porteurs de réflexions sur notre rapport au temps, à l’espace et à la matérialité.

Valentin Bayoud, lauréat du Grand Prix d’architecture d’intérieur

Le Grand Prix Design Parade Van Cleef & Arpels a été décerné à l’architecte français Valentin Bayoud pour son projet « AQUA PRIMITIVA ». Installée au sein de la villa Noailles, son œuvre réinterprète la forme archétypale du foyer. Dans un espace circulaire abolissant toute hiérarchie, le feu est symboliquement remplacé par l’eau, ressource devenue essentielle et fragile. Le projet invite le visiteur à une expérience contemplative et sensorielle, mettant en valeur des matériaux naturels et des savoir-faire traditionnels pour susciter une méditation sur ce bien commun.

Tin Ayala primé pour le Grand Prix du design d’objet

Le Grand Prix du Jury Design Parade – objet a récompensé le designer équatorien Tin Ayala pour son projet « Huacos ». Fruit d’une recherche sur les céramiques précolombiennes andines, sa collection de « bouteilles archéologiques spéculatives » crée un dialogue audacieux entre des formes ancestrales et des icônes de la culture pop contemporaine. Loin de vouloir restaurer un passé idéalisé, le projet questionne les binarismes hérités de l’histoire coloniale (ancestral/contemporain, local/global) et propose des objets hybrides, lieux de tension culturelle et de superposition des temps.

Les autres talents récompensés

Le jury a également distingué plusieurs autres finalistes. Le Prix Visual Merchandising décerné par CHANEL a été attribué à Blanche Mijonnet. Le duo Carlotta Lagazzi et Yohann Hubert a reçu le Prix Manufactures nationales – Mobilier national pour son installation « Overflowed », réalisée à partir de pièces de bateaux abandonnés. Le Prix Manufactures nationales – Sèvres a été remis à Matisse Vrignaud et Lundja Medjoub pour « Les Horloges à Feu », une réinterprétation poétique d’instruments de mesure médiévaux. Enfin, le public a plébiscité les projets de Simon Searle et Victoire Lesthevenon (« L’Observatoire ») en architecture d’intérieur, et celui d’Eduardo Altamirano (« Sonido Material ») en design d’objet.

Expositions à découvrir jusqu’au 30 août

Les projets des lauréats et de l’ensemble des finalistes sont à découvrir au sein de la villa Noailles à Hyères. Parallèlement, la ville de Toulon accueille, à la médiathèque Chalucet, l’exposition « 20+10 : Génération(s) Design Parade » qui retrace l’histoire et l’influence du festival. L’ensemble des expositions resteront ouvertes au public jusqu’au 30 août 2026, offrant une vision panoramique de la vitalité du design contemporain.

via Presse Agence (rédigé à partir d’un communiqué de presse transmis à la rédaction).