« Une maison à Saint-Tropez », édition 2024.

Du 4 juillet au 24 août 2024, l’architecte et designer Isabelle Castanier ouvre la maison familiale de son enfance sur la légendaire Place des Lices pour y conter quelques tables et récits intimes. Aux côtés d’Hélène Aguilar -curatrice de beau et de bon autour du vivant- et à l’appui d’artistes pluriels, l’exposition met en lumière le travail d’une vingtaine de designers, artisans et artistes engagés en faveur d’une réduction de leur impact sur la planète. En faisant usage de matériaux naturels, massifs, non transformés, parfois glanés ou réutilisés, tous questionnent ce qui nous lie et fait convivialité autour de la table. Ces talents, conscients et avant-gardiste, livreront mobilier, peinture, textile, photographie, sculpture et installation à contempler et à adopter sans modération.

La scénographie pensée pour cette dégustation artistique, déclinera cinq scénettes. Depuis le jardin et jusqu’aux étages, chacune fera écho à ce que la table raconte de notre rapport à autrui et son pouvoir de cristalliser de mémorables moments.

A retrouver : Atelier Morelli, Audrey Ballacchino, Audrey Guimard, Azur, Eloi Schultz, Emma Bruschi, Four, Guillaume Blot, Hors Studio, Jim Janus, Léa Bigot, Léa Laborie, Lucie Ponard, Lucile Viaud, Marie de Buttet, Project 213A, Romie Objetti, Saudade, Studio LER, TIJ Flowers et Table par Alice Moireau & Caroline Perdix.

L’architecte et designer Isabelle Castanier ouvre la maison familiale de son enfance sur la légendaire Place des Lices, pour y conter, avec Hélène Aguilar – curatrice de beau et de bon autour du vivant – et à l’appui d’artistes pluriels, quelques tables et récits intimes.

L ’exposition met en lumière le travail d’une vingtaine de designers, artisans et artistes engagés en faveur d’une réduction de leur impact sur la planète. En faisant usage de matériaux naturels, massifs, non transformés, parfois glanés ou réutilisés, ils questionnent ce qui nous lie et fait convivialité autour de la table. Azur honorera le pouvoir des plantes tinctoriales pour colorer leurs créations textiles et Hors Studio proposera un mobilier en Leatherstone©, nouveau matériau breveté, réalisé à partir de chutes de cuir réduits en poudre, qui, sans cuisson deviennent aussi dures que de la pierre. Ces talents conscients et avant-gardiste livreront mobilier, peinture, textile, photographie, sculpture et installation à contempler et à adopter sans modération. La scénographie pensée pour cette dégustation artistique, déclinera cinq scénettes. Depuis le jardin et jusqu’aux étages, chacune fera écho à ce que la table raconte de notre rapport à autrui et son pouvoir de cristalliser de mémorables moments.

Ici et là les sculptures aux influences siciliennes de Audrey Ballacchino, le mobilier en paille tressée d’Emma Bruschi ou la céramique de Léa Bigot, quelques fleurs impérissables de Tij Flowers, Art de la Table de Sonia Oet et Jeanne Vivies ou linge de Table du duo Moireau / Perdrix.

Dans un monde en mouvement et en quête de stabilité, la maison se fait refuge et la table, espace de réconciliation, lieu du beau, du bon, du vrai…

La Table comme témoin de nos vies. En mettant à disposition cette ancienne bâtisse, construite en 1789, Isabelle Castanier souhaite inscrire une vision du design au plus près des réflexions actuelles et du bouillonnement d’émotions incarné par sa génération.

À l’heure des grandes transformations, quelles seront demain nos façons de faire convivialité, de converser, de faire société ? Et si la table devenait le lieu de cette réinvention quotidienne, un reflet du monde en mouvement ?

À propos de Isabelle Castanier

Après avoir étudié l’architecture et le design à Montpellier, Paris et Marseille, Isabelle fonde sa société en 2015 à Saint-Tropez, village où elle a grandi. Son entreprise se spécialise dans la conception d’intérieurs, notamment dans les secteurs de l’hôtellerie / restauration. Soucieuse de créer des espaces à la fois esthétiques et responsables, Isabelle privilégie une approche écologique et éthique dans tous ses projets. Un aspect de son travail réside dans sa volonté de mettre en valeur le travail d’artistes et d’artisans, faisant écho à sa vision de l’architecture et du design comme des disciplines ouvertes et inclusives. Un engagement qu’elle incarne par une sélection d’articles au sein de son showroom et aussi dans son nouveau projet d’édition d’objets et mobilier, dont la première collection sortira début septembre, à destination d’une clientèle avertie. Cette approche se reflète également dans son rôle d’organisatrice d’expositions annuelles. Chaque année, Isabelle crée un évènement artistique unique, mettant en lumière le talent de créateurs émergents et confirmés. Ces temps forts rassemblent amateurs d’art et de design, tout en enrichissant la vie culturelle de la région.

À propos de Hélène Aguilar

Passionnée par le lien entre les choses avec lesquelles nous ha – bitons le monde et le vivant, Hélène Aguilar explore depuis 2019 le rôle et la puissance transformatrice de deux questions : Où est le beau ? Où est le bon ? A travers ses podcasts éponymes (dispo Apple Podcasts, Spotify, Deezer, etc.). Plus de 200 épisodes qui bouleversent nos croyances, interrogent nos savoirs, aiguisent notre curiosité et permettent un dialogue fécond. En 2021, Hélène fonde l’Association pour un Design Soutenable, une association d’intérêt général pour diffuser les pratiques soutenables (entendre sans pétrochimie et sans polluant éternel) et vulgariser les enjeux qui les entourent. Hélène a réalisé le commissariat de trois expositions parisiennes Demain plus beau en 2020, FRUGAL en 2021 et AMOUR VIVANT en 2023.

Une Maison à Saint-Tropez, Vol. 2 Tables et récits intimes.

Place des Lices

17 avenue Foch

Saint-Tropez

Du 4 juillet au 24 août 2024. Horaires : 10h-13h et 16h-20h. Sur rendez-vous du lundi au vendredi. Visite libre le samedi et dimanche. Nocturne et Events privés chaque jeudi soir.