AKAA – Also Known As Africa – est la première et principale foire d’art contemporain en France centrée sur l’Afrique et ses diasporas.

Depuis 2016, la foire s’est imposée comme une plateforme incontournable de l’art contemporain à Paris, portée par une volonté constante de refléter la richesse, la pluralité et l’actualité des expressions artistiques africaines et afro-descendantes. AKAA invite à découvrir des artistes qui revendiquent un lien fort avec le continent africain à travers leur démarche, offrant ainsi un regard contemporain sur ces scènes artistiques, qui va au-delà des frontières géographiques, ouvert aux dialogues, à la découverte et à l’émerveillement sans clichés ou préconceptions.

Les artistes à l’honneur

Exaucé Lianza

Né en 1999 à Kinshasa (RDC), Exaucé Lianza Basele vit et travaille aujourd’hui à Montréal. Lianza peint sur des sacs de riz qu’il effiloche une fois le portrait terminé. En démêlant les fibres, il cherche à exprimer la fragilité, les fragments de soi que les gens perdent et conservent, les liens qui se tissent et se rompent.

Jules Be Kuti

Né en 1993 à Yaoundé (Cameroun) et ayant grandi en France, Jules Be Kuti est un artiste contemporain émergent dont la pratique allie peinture et collage pour explorer les notions d’identité, de mémoire et de diversité. Par une attention délicate portée aux expressions et aux émotions des visages, son œuvre propose une réflexion intime et engagée sur son expérience en tant que personne noire en France, tout en faisant écho aux réalités et aux défis rencontrés par la communauté noire dans le monde contemporain.

Alassane Koné

Alassane Koné, né en 1995 à Bamako, est un artiste plasticien malien qui vit et travaille dans sa ville natale. Après avoir découvert par hasard le monde artistique à l’adolescence lors d’une exposition dans son quartier, il commence sa formation en 2015 en intégrant l’atelier du Collectif Tim’Arts à Bamako. Il se spécialise dans l’exploration du fil, d’abord métallique puis en coton, qu’il utilise pour créer des sculptures et des tapisseries contemporaines aux formes anthropomorphes et à l’esthétique singulière.

Abongile Sidzumo

Né en 1996 au Cap, Abongile Sidzumo est un artiste sud-africain émergent dont l’œuvre, réalisée à partir de chutes de cuir, s’ancre dans l’histoire post-apartheid. Il explore la mémoire, la guérison et la coexistence, faisant de sa pratique une métaphore du rétablissement et de la reconstruction des communautés noires en Afrique du Sud.

Jakman

Jakman, artiste autodidacte né au Sénégal et ayant grandi en banlieue parisienne, se présente sous le pseudonyme de « Cowboy Urbain ». À travers la figure récurrente de l’autoportrait, il puise dans ses origines, le quotidien, la mode et le cinéma pour construire un univers singulier. Arborant son emblématique Stetson, il incarne un shérif moderne évoluant dans des scènes familières, où se mêlent émotions intimes, réminiscences et références urbaines. Son style vif et coloré capte l’intensité de l’instant, conférant à ses compositions une dimension à la fois poétique et résolument contemporaine.

David Otaru

David Otaru, né en 1991 dans l’État d’Edo au Nigeria, est un artiste autodidacte installé à Lagos. Son travail, qui mêle plusieurs mediums, met en scène des moments du quotidien empreints de métaphores, et interroge les liens entre art, société et nouvelles technologies à travers l’utilisation de l’image négative.

Terence Maluleke

Terence Maluleke, né en 1995 à Soweto, est un artiste et illustrateur sud-africain basé à Johannesburg. Puisant son inspiration dans la vie de la communauté des townships où il a grandi, il réalise des portraits figuratifs stylisés et des natures mortes qui explorent la multiplicité des identités noires et l’expérience urbaine contemporaine. Reconnu pour ses couleurs vibrantes et son approche mêlant techniques numériques et traditionnelles, Maluleke a travaillé comme visual developer pour Walt Disney Animation Studios, Sony Pictures Animation, Netflix et Triggerfish.

Emmanuel Chidube

Né en 1996 dans l’État de Lagos au Nigeria, où il vit et travaille, Chidube Emmanuel est un artiste autodidacte dont le travail s’inspire de l’observation attentive de la vie quotidienne. Travaillant à l’acrylique sur toile ou à l’aquarelle sur papier, il développe un style reconnaissable par une palette de couleurs discrètes et un rendu simplifié.

Ngule Freeman

Ngule Freeman, né en 1999 à Kinshasa (République démocratique du Congo), est un artiste autodidacte spécialisé dans le dessin hyperréaliste. Dès l’adolescence, il réalise des portraits de commande qui lui permettent de perfectionner sa maîtrise du graphite et du fusain. Son travail, caractérisé par une grande précision et une attention particulière aux détails, lui vaut une reconnaissance grandissante sur la scène artistique de Kinshasa.

Catheris Mondombo

Né en 1992 à Kinshasa, où il vit et travaille, Catheris Mondombo est un artiste dont la pratique mêle peinture et couture. Après des débuts comme peintre sur toile, il choisit à partir de 2018 d’utiliser des bâches publicitaires usagées comme support, matérialisant ainsi le lien entre art et précarité. Ses œuvres combinent peinture et couture : il assemble, répare et coud symboliquement les déchirures du matériau, abordant des thèmes comme la mémoire collective, l’histoire du Congo et la condition féminine.