Le collectif Visual System dévoile « Ciels », une installation lumineuse pérenne qui transformera chaque soir la verrière du Grand Palais.

Dès le 2 juin, la Nef du Grand Palais se métamorphose en une vaste scène contemporaine pour la deuxième édition de sa saison estivale, le « Grand Palais d’été ». Chaque soir, en clôture des spectacles, le public découvrira « Ciels », une œuvre lumineuse monumentale et inédite conçue par le collectif d’artistes français Visual System. Cette installation pérenne, soutenue par la Fondation ENGIE, promet de redéfinir l’expérience visuelle de ce lieu emblématique parisien.

Une expérience immersive et monumentale

Imaginée spécifiquement pour la verrière de la Nef, « Ciels » est le fruit d’un appel à projets international et d’un comité de sélection composé de douze personnes qualifiées. L’œuvre, qui se déploiera au fil des saisons, utilise la structure métallique, les courbes des poutres et la lumière naturelle pour créer un dialogue constant avec l’architecture. Visible de l’intérieur comme de l’extérieur par irradiation, elle ambitionne de renforcer l’attrait du Grand Palais dans le paysage urbain.

« Ciels est un récit de lumière et de couleurs unique, le reflet de la vie trépidante du Grand Palais au rythme du jour, de la nuit, des saisons et des années », explique le collectif Visual System.

« Évanescent et mouvant, jamais semblable, toujours différent, Ciels condense l’infiniment petit et l’infiniment grand : un magma extraordinaire d’imaginaires en perpétuelle évolution », poursuivent les artistes.

L’installation est conçue pour être à la fois grandiose et discrète, soulignant les éléments architecturaux sans les masquer. Elle sera activée chaque soir à partir du 5 juin, ainsi que durant les soirées spéciales « After Nef ».

Du Grand Palais à l’Atomium, un art universel

Le choix du Grand Palais n’est pas anodin. Construit pour l’Exposition Universelle de 1900, il fait écho à un autre lieu investi par Visual System : l’Atomium de Bruxelles, icône de l’Exposition Universelle de 1958. Le collectif y présente actuellement l’œuvre « Nimbus » et y a installé une œuvre permanente, « Centrale ». À travers ces deux sites monumentaux, Visual System explore la notion d’un art universel renouvelé, s’appropriant les technologies contemporaines comme la LED pour créer un langage sensoriel et émotionnel, une « poésie de la lumière » qui transcende les barrières culturelles. Leur démarche vise à réactiver un rapport archaïque et commun à la lumière, en s’inspirant de l’énergie de la culture électronique pour générer des expériences de communion collective.

Le « Grand Palais d’été », une saison pluridisciplinaire

L’œuvre « Ciels » s’inscrit dans une programmation estivale riche et ambitieuse qui se tiendra pendant deux mois. Le « Grand Palais d’été » célèbrera la création sous toutes ses formes : théâtre, danse, concerts et performances. Des artistes français et internationaux proposeront des spectacles inédits ou réinventés pour cet écrin unique. À l’issue de certaines représentations, les soirées « After Nef » prolongeront l’expérience avec des DJ sets et des cartes blanches musicales sous la voûte illuminée par « Ciels ». Le vernissage de l’œuvre est prévu pour le mardi 9 juin à 22h00. Un documentaire sur les coulisses de sa création, réalisé par Louis Wallecan, sera également diffusé durant la saison.

La programmation détaillée est disponible sur le site du Grand Palais.

À propos de Visual System

Collectif d’artistes multidisciplinaires créé à Paris en 2007, Visual System déploie un art contemporain immersif et expérientiel qui contribue au rayonnement de la scène française à l’international. Il explore les relations entre espace, temps, nature et science pour créer des œuvres monumentales, visuelles et organiques.

Le collectif est composé de Pierre Gufflet, Julien Guinard, Ambroise Mouline et Valère Terrier.

Leurs œuvres ont été présentées dans des lieux prestigieux et des festivals de renommée mondiale, tels que l’Atomium (Bruxelles), la Gaîté Lyrique (Paris), Nuit Blanche (Paris), Art Basel (Hong Kong), MDLBeast (Arabie Saoudite) ou encore Wonderfruit (Thaïlande).

Via pressagence.