L’Espace de l’Art Concret présente pour la première fois en France l’œuvre du physicien, enseignant et artiste suisse Jürg Nänni (1942-2019) avec une exposition qui offre un regard rétrospéctif sur cet oeuvre atypique, du 24 janvier au 03 mai 2026.

S’appuyant sur des règles mathématiques strictes et une précision géométrique, Nänni a élaboré un corpus d’œuvres relevant de l’art concret, longtemps resté confidentiel et redécouvert seulement récemment lors de sa succession. Il connaissait parfaitement les chefs-d’œuvre du groupe d’art concret de Zurich, admirait les compositions chromatiques rigoureuses de Richard P. Lohse ainsi que l’orthogonalité radicale de François Morellet, mais ses recherches allaient plus loin, intégrant la puissance des permutations algorithmiques grâce à des outils informatiques. L’usage de générateurs aléatoires et le recours à des automates cellulaires ont donné naissance à des compositions à la fois imprévisibles et visuellement saisissantes. Le résultat est un langage plastique singulier — aux antipodes des pratiques traditionnelles du pinceau ou de la lithographie — que Nänni exprimait à travers le clavier de l’ordinateur, avant de confier ses instructions précises aux imprimeurs couleur.

L’exposition à l’eac. propose également une installation interactive inédite : le « Kiosque des Couleurs », un écran tactile qui permet au public — adultes comme jeunes — d’explorer de manière ludique les expériences complexes de Nänni sur les interactions chromatiques.

Le deuxième temps fort d’exposition de ce cycle sera donné à voir concomitamment, dans les espaces du château :

L’art extra-terrestre au XXIè siècle

En partenariat avec l’Observatoire de l’Espace-le laboratoire culturel du CNES,

cette exposition présentera le travail de plus d’une dizaine d’artistes contemporains qui ont produit des oeuvres en milieu spatial, en expérimentant de nouvelles perceptions sensorielles, notamment générées par l’impesanteur sur les objets ou les corps.

Et aussi, à voir jusqu’au 22 février 2026 :

Du singulier au pluriel

Ce grand temps fort d’exposition met à l’honneur le fondateur du lieu : Gottfried Honegger. C’est une véritable plongée dans la collection de l’eac qu’offre cette exposition en mettant en regard les oeuvres de Gottfried Honegger artiste face à celles de la collection qu’il a créée dont font partie Max Bill, Marcelle Cahn, Ad Dekkers, Richard Paul Lohse, Aurelie Nemours, Jan J. Schoonhoven.

Né en 1917 à Zurich, Honegger commence sa carrière en tant qu’étalagiste, tout en réalisant des peintures figuratives pour son propre loisir durant les années 30. Il suit une classe préparatoire à l’École des arts et métiers de Zurich, devenant par la suite décorateur, graphiste et commissaire d’exposition. Au début des années 50, Honegger se tourne vers l’abstraction. En 1958, suite à un voyage à New-York, il abandonne le graphisme pour se consacrer pleinement à son métier d’artiste. Ses différents voyages et expositions à l’international lui permettront de côtoyer de nombreux artistes en Europe et aux États-Unis qui constitueront à la fois une influence dans sa pratique artistique mais également une large part de la collection d’art abstrait géométrique qu’il créée avec sa compagne Sybil Albers.

L’Espace de l’Art Concret à Mouans-Sartoux (Alpes-Maritimes), explore les liens « art et science » dans son premier cycle d’expositions temporaires de l’année 2026, qui sera donné à découvrir du 24 janvier au 03 mai.