À Biot, dans les Alpes-Maritimes, le musée national Fernand Léger consacre une exposition au ballet avant-gardiste de 1923, du 13 juin au 12 octobre 2026.

Le musée national Fernand Léger se prépare à accueillir l’un des événements culturels majeurs de l’été 2026. Du 13 juin au 12 octobre, l’exposition « Léger et La Création du monde » mettra en lumière l’un des ballets les plus marquants du 20ème siècle, une œuvre collective qui a scellé la rencontre de plusieurs génies de l’entre-deux-guerres. Cette exposition propose une immersion spectaculaire dans une aventure artistique où peinture, musique, danse et poésie ont fusionné pour repousser les limites de la création scénique.

Un chef-d’œuvre de l’avant-garde

Créé le 25 octobre 1923 à Paris par les audacieux Ballets Suédois, *La Création du monde* est le fruit d’une collaboration exceptionnelle. Le projet a réuni le peintre Fernand Léger (1881-1955), qui en a conçu les décors et les costumes révolutionnaires, le compositeur Darius Milhaud (1892-1974), dont la partition s’inspire du jazz naissant, le poète Blaise Cendrars (1887-1961), auteur du livret, et le danseur et chorégraphe Jean Börlin (1893-1930). Ensemble, ils ont imaginé une genèse du monde inspirée des mythes africains, une thématique audacieuse et novatrice pour l’époque, qui a fait de ce ballet une pierre angulaire de la modernité artistique.

La renaissance spectaculaire des costumes

Le cœur de l’exposition sera sans conteste la présentation des costumes géométriques et colorés imaginés par Fernand Léger. Ces pièces, véritables sculptures en mouvement, avaient disparu mais ont connu une seconde vie grâce au travail minutieux des chorégraphes et historiens de la danse britanniques, Millicent Hodson et Kenneth Archer. En 2000, ils ont entrepris de recréer à l’identique ces costumes pour une nouvelle production du ballet par le Grand Théâtre de Genève. L’exposition au musée de Biot offrira au public l’opportunité rare d’admirer ces créations monumentales, qui transforment les danseurs en figures totémiques et incarnent la vision cubiste de Léger appliquée à la scène. Des études préparatoires, comme l’aquarelle et gouache conservée au Dansmuseet de Stockholm, viendront éclairer le processus créatif de l’artiste.

Une plongée dans une collaboration historique

Au-delà des costumes, l’exposition explorera la synergie entre ces quatre créateurs majeurs et le contexte artistique foisonnant des années 1920. Le parcours visera à illustrer comment la vision de Fernand Léger pour la scène a dialogué avec la musique syncopée de Milhaud et la poésie de Cendrars pour donner naissance à une œuvre d’art totale. Cet événement s’annonce comme un hommage vibrant à l’esprit d’innovation qui animait l’avant-garde parisienne et une occasion unique de redécouvrir un chapitre fascinant de l’histoire de l’art moderne.

via Presse Agence (rédigé à partir d’un communiqué de presse transmis à la rédaction).