Le metteur en scène Florent Siaud est à l’affiche de deux théâtres parisiens avec une pièce inspirée de Woolf et un opéra de Mozart.

Le metteur en scène Florent Siaud s’impose sur la scène parisienne ce printemps avec une double actualité prestigieuse, déployant son univers artistique dans deux institutions majeures : la Comédie-Française et le Théâtre des Champs-Élysées. En présentant simultanément une pièce intimiste et un opéra grandiose, il démontre l’étendue de sa palette créative, naviguant entre la littérature introspective de Virginia Woolf et le génie musical de Wolfgang Amadeus Mozart.

Virginia Woolf envoûte la Comédie-Française

Au Studio-Théâtre de la Comédie-Française, la pièce *Lumières, lumières, lumières* rencontre actuellement un vif succès critique et public. Présentée jusqu’au 28 juin 2026, cette création est une adaptation sensible par l’autrice québécoise Evelyne de la Chenelière du célèbre roman *La promenade au phare* de Virginia Woolf. La mise en scène de Florent Siaud explore la rencontre subtile et complexe entre deux figures féminines du roman, incarnées par les comédiennes Florence Viala et Aymeline Alix.

La pièce se concentre sur la relation tendue et fascinée entre Madame Ramsay, femme victorienne modèle, et Lily Briscoe, artiste indépendante. Le texte, salué par la presse, plonge le spectateur dans les méandres de la pensée, de la mémoire et du temps qui passe, thèmes chers à Virginia Woolf. Cette coproduction entre la Comédie-Française et la compagnie québécoise Les songes turbulents a été élaborée avec une équipe créative fidèle au metteur en scène, incluant Romain Fabre à la scénographie et Nicolas Descôteaux aux lumières.

Informations et réservations sont disponibles sur le site de la Comédie-Française (https://r.mail.isabellegillouard.com/mk/cl/f/sh/7nVU1aA2ng01R5I1BkoyZo9FvqeYfK5/cUUESb6CUsbz).

Un Mozart contemporain au Théâtre des Champs-Élysées

Simultanément, Florent Siaud prépare une nouvelle production de *L’Enlèvement au sérail* de Mozart, qui sera présentée au Théâtre des Champs-Élysées du 1er au 12 juin 2026. Sous la direction musicale de Laurence Equilbey, à la tête de l’Insula orchestra et du chœur accentus, cette relecture de l’opéra promet de bousculer les codes de la « turquerie » traditionnelle.

Le metteur en scène ambitionne de transformer le *singspiel* mozartien en un conte contemporain, où la fantaisie et l’humour dialoguent avec une analyse plus profonde des rapports de pouvoir, du désir et de la quête de liberté. La distribution réunit des solistes de renom tels que Jessica Pratt dans le rôle de Konstanze et Amitai Pati dans celui de Belmonte.

Les réservations pour cet événement sont ouvertes sur le site du Théâtre des Champs-Élysées (https://r.mail.isabellegillouard.com/mk/cl/f/sh/7nVU1aA2ng3nQ8Id8tHseWmsGZe89D7/bEG5bE46GYzS).

La vision du metteur en scène

Interrogé sur son approche de l’œuvre de Mozart, Florent Siaud refuse de la cantonner à un simple divertissement. « L’œuvre est bien plus complexe qu’un simple divertissement. Mozart mêle ici comédie, trouble, sensualité et violence. Nous avons voulu en faire un conte contemporain, où le rire cohabite avec des questions très actuelles sur le pouvoir, les rapports de domination et la liberté intérieure », détaille-t-il.

Cette vision se traduit par une scénographie conçue pour être à la fois un lieu concret et un espace mental. « J’ai imaginé un espace qui soit à la fois concret et mental : un sérail qui devient un laboratoire humain, traversé par les désirs, les peurs et les fantasmes des personnages. Les images, la lumière et le décor accompagnent cette plongée dans leur vie intérieure », poursuit Florent Siaud.

Ce qui touche particulièrement le metteur en scène dans cet opéra est sa profonde dualité. « Il y a la spontanéité de la jeunesse, l’élan du théâtre musical, mais aussi une profondeur psychologique et une ambiguïté morale fascinantes. Derrière la légèreté apparente, Mozart regarde déjà le monde avec une grande lucidité », conclut-il. Une double proposition artistique qui confirme Florent Siaud comme l’un des créateurs les plus stimulants de sa génération.

via Press Agence.