Les 24 et 25 janvier 2025, le Musée Emanoel Araujo Afro Brésil recevra sur sa façade une projection vidéo inédite de Coletivo Coletores, un duo formé par Flávio Camargo et Toni Baptiste.

Dans l’œuvre AKOMA, ils utilisent l’architecture du siège du musée comme support d’une narration visuelle qui aborde les histoires et les territoires afro-latinos. Cinq séances quotidiennes de la projection auront lieu, d’une durée de 15 minutes chacune, entre 19h30 et 21h30.

Coletivo Coletores présente un vidéomapping inédit sur la façade du Musée Emanoel Araujo Afro Brésil à l’occasion de l’anniversaire de São Paulo

Dans une projection à l’échelle monumentale, l’œuvre d’AKOMA réfléchit aux histoires et aux résistances afro-latines

Les 24 et 25 janvier 2025, le Musée Emanoel Araujo Afro Brésil recevra sur sa façade une projection vidéo inédite de Coletivo Coletores, un duo formé par Flávio Camargo et Toni Baptiste. Dans l’œuvre AKOMA, ils utilisent l’architecture du siège du musée comme support d’une narration visuelle qui aborde les histoires et les territoires afro-latinos. Cinq séances quotidiennes de la projection auront lieu, d’une durée de 15 minutes chacune, entre 19h30 et 21h30.

Connu pour transformer les espaces publics en écrans vivants, Coletivo Coletores mélange des animations 2D et 3D, des textes et des documents historiques dans ses projections, créant ainsi un hybride élargi entre l’art public et l’audiovisuel. À AKOMA, l’architecture monumentale du Musée Afro Brésil est plus qu’un soutien ; Elle fait partie du récit, renforçant l’idée que la mémoire et l’histoire peuvent être projetées de manière vibrante et transformatrice.

Structuré à partir d’une recherche de cinq ans menée par le Collectors Collective, AKOMA explore des récits de personnalités et d’événements qui symbolisent la résistance et la lutte pour la mémoire et les droits de l’homme. Des références telles que Tereza de Benguela, Maria Felipa et la révolte de Búzios prennent vie dans une spirale narrative, où s’entremêlent personnages et faits historiques, en utilisant l’architecture du Musée Emanoel Araujo Afro Brésil comme élément actif, parfois en absorbant le récit, parfois en le transformant en une toile vivante.

Pour le Collectif des Collectionneurs, le choix du Musée Emanoel Araujo Afro Brésil comme lieu de l’intervention n’était pas seulement symbolique, mais essentiel. « Occuper la façade du Musée Afro Brésil avec une œuvre à l’échelle architecturale a toujours été un rêve. Cet espace est un temple de la mémoire afro-brésilienne vivante et une référence en matière d’innovation dans l’art contemporain. La projection AKOMA célèbre nos ancêtres et invite le public à réfléchir sur les récits et les figures historiques qui façonnent notre identité, mais qui ont souvent été effacés de l’histoire officielle. Nous voulons transformer l’architecture du musée en une toile vivante qui fait vibrer des histoires de résistance et de mémoire », explique Toni Baptiste, du collectif Coletores.

Le partenariat entre le Collectif des collectionneurs et le Musée Emanoel Araujo Afro Brésil pour ce projet a débuté en 2023, avec une invitation de l’institution à créer un avis public d’activation sur sa façade, et à promouvoir des productions artistiques axées sur les médias numériques en dialogue avec l’architecture du musée.

En plus des projections, le Collectif des Collectionneurs proposera deux formations distinctes et gratuites axées sur les langages du vidéomapping :

Introduction au vidéomapping

Cours en ligne d’une durée de trois rencontres les 14, 16 et 17 janvier, de 19h à 22h. Destinés aux débutants, les cours abordent les principes du langage et les techniques fondamentales de création de vidéomapping.

Faisons un vidéomapping au musée ?

Cours en présentiel au Musée Afro Brésil pour les artistes et les professionnels de l’audiovisuel, qui aura lieu les 21, 23 et 24 janvier, de 14h à 17h, axé sur les adaptations pour les projections architecturales. Les œuvres développées par les participants seront projetées sur la façade du Musée Emanoel Araujo Afro Brésil pendant les pauses des expositions AKOMA, à l’occasion de l’anniversaire de São Paulo, le 25 janvier.

À propos du Collectif des Collectionneurs

Formé en 2008 à la périphérie de la zone Est de la ville de São Paulo par les artistes et chercheurs Toni Baptiste et Flávio Camargo, le Collectif propose de penser les villes comme un moyen et un soutien à leurs actions, en utilisant différents langages visuels et technologiques en abordant des thèmes liés aux périphéries mondiales, aux effacements historiques et culturels et au droit à la ville. Dans sa recherche poétique, le Collectif des collectionneurs mène des actions qui cherchent à mettre en lumière l’histoire et les stratégies de résistance des collectivités insurgées et des mouvements culturels, en plus de collaborer avec des espaces, des collectifs et des mouvements sociaux périphériques ou historiquement marginalisés. Le Collectif des Collectionneurs a participé à différents projets et expositions liés à l’art, à la technologie et à la ville dans des institutions telles que MAM São Paulo Itaú Cultural, Musée des Favelas, Musée de la Langue Portugaise, FILE SP, FONLAD Portugal, Biennale Internationale d’Architecture de São Paulo, Institut Moreira Salles, Réseau Sesc, Red Bull Station, Centre Culturel de São Paulo, British Council, Biennale Internationale d’Art Contemporain de Dakar, en plus d’être nominée aux MVF Awards 2021 et envisagée avec le prix ProAC pour l’histoire des arts visuels 2021 et recevant le Prix PIPA 2022.

Au cours des 15 dernières années, Coletivo Coletores a développé des productions artistiques qui cherchent à rompre avec la logique habituelle du circuit de l’art contemporain, en faisant de l’espace urbain – où qu’il se trouve – son lieu de création et d’atelier. Ils utilisent la ville comme support pour donner vie aux œuvres qui naissent du dialogue et du contact direct avec le territoire, ses mémoires et ses signes. Les travaux commencent par des recherches historiques, documentaires et esthétiques, et aboutissent à une production de métalangages de la mémoire, qui resignifient des espaces architecturaux et des monuments historiques tels que Borba Gato, Monument aux drapeaux, Église des Hommes Noirs, le Site de Ressaca, Sesc Paraty, entre autres.

À propos de l’Afro Brazil Museum Emanoel Araujo

Le Musée Afro Brésil Emanoel Araujo est une institution du Secrétariat à la Culture, à l’Économie et à l’Industrie Créative de l’État de São Paulo gérée par l’Association du Musée Afro Brésil – Organisation Sociale de la Culture. Inauguré en 2004, à partir de la collection privée de son fondateur, Emanoel Araujo (1940-2022), le musée est un espace d’histoire, de mémoire et d’art. Situé dans le pavillon Padre Manoel da Nóbrega, au sein du parc le plus célèbre de São Paulo, le parc d’Ibirapuera, le musée Emanoel Araujo Afro Brazil conserve, sur environ 12 mille m², une collection muséale avec plus de 8 mille œuvres, présentant divers aspects des univers culturels africains et afro-brésiliens et abordant des thèmes tels que la religiosité, l’art et l’histoire, des contributions de la population noire à la construction de la société brésilienne et de la culture nationale. Le musée expose une partie de cette collection dans le cadre de l’exposition à long terme et organise des expositions temporaires.

Service:
AKOMA, vidéomapping – Coletivo Coletores

Dates : 24 et 25 janvier 2025, de 19 h 30 à 21 h 30
Lieu : Musée de la Marquise de l’Afro Brésil Emanoel Araujo
Lieu :  Parque Ibirapuera, Porte 10 – Av. Pedro Álvares Cabral, s/n – Vila Mariana, São Paulo/SP
Libre

Formation gratuite :

Introduction au vidéomapping
Cours en ligne – 14, 16 et 17 janvier, de 19 h à 22 h
Inscription : du 27/12 au 09/01, via le lien 

Faisons un vidéomapping au musée ?
Cours en présentiel – 21, 23 et 24 janvier, de 14h à 17h
Lieu : Musée Emanoel Araujo Afro Brésil
Inscription : du 27/12 au 16/01, via le lien