PARIS : Marcel ZELMANOVITCH : « Ce tapis est une sorte de m…
Partager :
PARIS : Marcel ZELMANOVITCH : « Ce tapis est une sorte de mise en valeur du bleu »
La Galerie Diurne présente une nouvelle œuvre de Marcel Zelmanovitch, un tapis-tableau inédit qui vient enrichir sa collection « Abstraction brute ».
La Galerie Diurne, institution parisienne dédiée à la création textile d’exception, dévoile une nouvelle pièce maîtresse signée par son fondateur, l’artiste peintre et créateur Marcel Zelmanovitch. Actuellement exposée dans les espaces de la galerie, rue Jacob, cette œuvre inédite vient enrichir la collection emblématique « Abstraction Brute », initiée en 2015. Elle poursuit l’exploration de l’artiste autour des contrastes de matières et des lignes pures, tout en y introduisant pour la première fois une touche de couleur vive.
Inspirée par les abstraits français des années 1950 et par les Arts Premiers, la collection se distingue par un jeu subtil entre des laines teintées et un nuancier de laines vierges, brutes et irrégulières. Le résultat offre des compositions à la présence singulière, où les velours soyeux et les nuances naturelles évoquent la chaleur d’une fourrure animale, dans une esthétique à la fois simple et puissante.
L’art du tapis-tableau
Depuis plus de quarante ans, Marcel Zelmanovitch développe un dialogue unique entre la peinture et la matière. Sa démarche a donné naissance au concept de « tapis-tableaux », de véritables œuvres d’art conçues pour être accrochées au mur, conférant à la surface textile la même force expressive qu’une toile. Pour maîtriser entièrement le processus créatif, il a fondé la Galerie Diurne en 1982 et a développé son propre atelier de tissage à Katmandou, lui offrant une liberté totale dans l’exploration des fibres et des nuances.
Son travail, reconnu pour sa grande sensibilité plastique, a séduit de nombreux décorateurs et collectionneurs, et a donné lieu à des collaborations prestigieuses avec de grands noms du design contemporain. Gilles Martin-Chauffier, dans Paris Match en 2023, décrivait ainsi sa méthode : « Comment travaille Marcel Zelmanovitch ? Comme un virtuose qui effleure les touches de son piano. Il crée en glissant sur l’écran de sa tablette, vive, précise, légère […]. C’est à la fois moderne et tellement ancien : à Lascaux, on peignait déjà ainsi, du bout des doigts ». L’artiste est également présent en ligne via son site personnel (www.marcel-zelmanovitch.com).
L’inspiration, des grottes de Lascaux à l’iPad
Pour cette nouvelle création, l’artiste revient sur la genèse de la collection et l’évolution qui l’a mené à introduire la couleur. Il confie une démarche mêlant l’ancestral et le contemporain, la trace du corps et l’outil numérique, qui trouve son aboutissement dans cette pièce singulière.
« C’est vers les années 2000 que j’ai pensé à la collection Abstraction Brute. J’avais visité les grottes préhistoriques de Lascaux et j’imaginais ces hommes dessinant avec leurs doigts, c’est-à-dire dessinant avec leur corps. D’autre part, on m’avait offert un iPad, un objet sur lequel on dessinait aussi avec les doigts. J’ai créé cette collection avec des nuances de gris et de bruns, que j’ai tissées par la suite avec des laines brutes, c’est-à-dire de moutons bruns, de moutons gris, de moutons anthracite. Quelques années plus tard, j’ai pensé à ajouter à ces dessins une couleur, une seule couleur par tapis. Pour celui que nous allons présenter, c’est un apport de bleu, de variations de bleus. Ce tapis pourrait être une sorte de mise en valeur du bleu. Le bleu n’est pas la couleur dominante. C’est la seule couleur de tout le tapis. C’est aussi ce qui donne une force à ce dessin assez particulier. C’est la première fois que nous le présentons dans notre galerie », explique Marcel Zelmanovitch.
Une galerie au cœur de Saint-Germain-des-Prés
Située aux 45, 50 et 52 de la rue Jacob, dans le 6ème arrondissement de Paris, la Galerie Diurne s’est imposée comme un lieu de référence où dialoguent en permanence art, artisanat et création contemporaine. Elle présente les collections de son fondateur, mais aussi des collections « Signature » imaginées par d’autres artistes et designers, à l’image des expositions passées avec Marie Hugo, Mattia Bonetti ou Francis Sultana. Le studio créatif de la galerie perpétue aujourd’hui cet esprit, réalisant également des pièces sur mesure pour ses commanditaires.
La galerie (www.diurne.com) est ouverte du lundi au samedi de 10h30 à 18h30. Son actualité est également à suivre sur ses réseaux sociaux Instagram (@galerie_diurne) et LinkedIn (https://fr.linkedin.com/company/galerie-diurne).