L’exposition « La Collection Nahmad. De Monet à Picasso », se tiendra du 28 mars au 29 juin 2025 au musée des impressionnismes Giverny.

Cette exposition exceptionnelle offre un accès inédit aux trésors de la collection Nahmad, l’une des plus prestigieuses collections privées au monde. Rassemblés avec passion par David et Ezra Nahmad, ces chefs-d’œuvre rarement exposés dialoguent dans un parcours inédit, des précurseurs Delacroix et Corot aux maîtres de l’impressionnisme Monet, Renoir, Pissarro, Sisley et Degas, jusqu’aux figures majeures du XXe siècle, Modigliani, Matisse et Picasso.

L’exposition révèle également des facettes plus surprenantes de la collection, du symbolisme onirique de Moreau et Redon à l’élégance italienne de Boldini et Fattori. À travers cette sélection rare, elle célèbre le regard unique d’un grand collectionneur et l’héritage d’artistes qui ont marqué l’histoire de l’art.

Les œuvres emblématiques décryptées

Qu’elles soient identifiées – tête du géant Goliath présentée par David, du dieu ailé Mercure ou de Saint Jean-Baptiste – ou anonymes, les têtes coupées, posées sur une surface ou flottant dans les airs, constituent l’un des motifs obsessionnels qui parcourent l’œuvre d’Odilon Redon. Dans les années 1870, elles sont exclusivement traitées en noir, au sein de dessins ou de gravures qui témoignent de leur dimension inquiétante. Cette œuvre colorée a appartenu à Émile Bernard, et constitue un exemple très précoce des recherches de Redon dans le domaine du pastel. Car, traditionnellement, on considère que la couleur fait irruption dans son art à partir des années 1890, après la naissance de son fils Arï. Mais ce pastel aux couleurs éclatantes a été rapproché de plusieurs dessins noirs datés des années 1876-1878, et qui reprennent aussi bien le dessin de la tête que de la pose du personnage qui la retient. Les dimensions de l’œuvre, ainsi que le cercle parfait de l’arrière-plan, peuvent par ailleurs être rapprochés d’une autre composition de l’artiste, Mélancolie (1876, The Art Institute of Chicago). Dotée de deux yeux bleus grand ouverts, cette tête coupée pourrait être un symbole d’intelligence supérieure et de clairvoyance. Pourtant, la juxtaposition des ailes et du cercle doré évoque également le motif de la chute d’Icare, symbole de démesure et d’arrogance, traité à plusieurs reprises par l’artiste au fil de sa carrière.

SOURCE : Exposition « La Collection Nahmad. De Monet à Picasso » – Musée des impressionnismes Giverny.