Entre 1965 et 1968, Michel Parmentier a volontairement limité sa peinture au recouvrement par une seule couleur (bleu en 1966, gris en 1967, rouge en 1968).

Foire régionale et cosmopolite, orientée vers la découverte, Art Paris 2024 affiche une forme olympique pour sa 26ème édition qui se tient du 4 au 7 avril au Grand Palais Éphémère : 136 galeries d’art moderne et contemporain de 25 pays triées sur le volet, une sélection toujours plus exigeante et un renforcement de la présence internationale. Deux thématiques distinguent également cette édition  : Fragiles utopies. Un regard sur la scène française et Art & Craft, portées respectivement par les commissaires d’exposition invités Éric de Chassey et Nicolas Trembley. Les secteurs Promesses pour les jeunes galeries et Solo Show défrichent les nouveaux talents et revisitent les figures historiques. En 2024, Art Paris s’engage davantage dans le soutien à la scène française en lançant avec BNP Paribas Banque Privée, partenaire premium officiel de la foire, le Prix BNP Paribas Banque Privée. Un regard sur la scène française d’une dotation de 30 000 euros.

FRAGILES UTOPIES

Un regard sur la scène française

MICHEL PARMENTIER, LOEVENBRUCK

Entre 1965 et 1968, Michel Parmentier a volontairement limité sa peinture au recouvrement par une seule couleur (bleu en 1966, gris en 1967, rouge en 1968) d’une toile pliée, dont le dépliage produit une surface rayée horizontalement. Se joue ici la fin de la peinture – après 1968, Parmentier va d’ailleurs suspendre toute pratique artistique jusqu’en 1983 – en même temps que s’affirme la possibilité de se tenir au plus près du principe de sa naissance. En 1967, l’artiste affirme avoir voulu produire « une trace […] vide de message, d’images, vide de cette communication qui rend complices, habituellement, artistes et spectateurs ». Il y a là une dimension d’absolu qui fait de lui le frère des pionniers révolutionnaires de l’abstraction, mais qui relève plutôt d’une position éthique négative, qui ne peut être émulée sans inventer par et pour soi-même sa propre voie, que d’une proposition positive. En même temps, cette position s’incarne dans un objet dont on ne peut que voir aujourd’hui les qualités picturales, qui tiennent autant au caractère systématique de son exécution qu’aux aléas acceptés des opérations de dépose du bleu, de dépliage qui a produit des bavures et de découpe irrégulière du support.