Le Musée Matisse Nice présente une exposition majeure explorant les correspondances créatives entre l’œuvre d’Henri Matisse et celle d’Yves Saint Laurent.

Le Musée Matisse de Nice, en collaboration avec le Musée Yves Saint Laurent Paris, annonce son grand événement estival, l’exposition « HENRI MATISSE–YVES SAINT LAURENT. Le beau, la mode et le bonheur », qui se tiendra du 17 juin au 28 septembre 2026. Sous le commissariat de Serena Bucalo-Mussely et Aymeric Jeudy, cet événement vise à abolir les frontières établies entre les beaux-arts et les arts appliqués, en révélant les liens profonds qui unissent deux des plus grands créateurs du 20ème siècle.

Un dialogue entre deux géants du 20ème siècle

L’exposition met en lumière la façon dont Henri Matisse (1869-1954) et Yves Saint Laurent (1936-2008) ont chacun, dans leur domaine, repensé les codes de la création. Pour le peintre, les motifs et les imprimés décoratifs sont devenus un outil pour bâtir un espace pictural novateur, un univers qui, selon les termes de l’exposition, « *s’étend au-delà des limites du tangible* ».

Pour le couturier, la peinture a offert une source d’inspiration inépuisable, lui permettant de transposer les formes et les couleurs du plan de la toile au volume du vêtement. Yves Saint Laurent concevait ainsi la robe comme une sculpture mobile, un véritable art en mouvement se déployant dans l’espace.

160 œuvres pour un parcours inédit

Le parcours de l’exposition réunira un ensemble exceptionnel de 160 œuvres. Les visiteurs pourront admirer des vêtements de haute couture emblématiques, des peintures et des dessins majeurs, mais aussi des textiles, des accessoires et de précieux documents d’archives.

Cette sélection est issue des riches collections du Musée Matisse Nice et de la Fondation Pierre Bergé–Yves Saint Laurent, enrichies par des prêts prestigieux d’institutions françaises et internationales. L’objectif est d’offrir une immersion complète dans l’univers des deux artistes, en montrant comment l’un des plus grands innovateurs de la mode française a constamment dialogué avec l’art de l’un des plus grands peintres de son temps.

« Tailler dans la couleur » : un langage créatif partagé

L’un des axes forts de l’exposition est de démontrer la proximité du processus créatif des deux maîtres. Matisse et Saint Laurent partageaient un champ lexical commun, en témoignent des expressions comme « *tailler dans la couleur* » ou « *taper dans la matière* ».

Pour eux, peindre et coudre relevaient d’une « *même expérimentation de la ligne, une même justesse dans le maniement des contrastes, entre les matières et le volume* ». Cette parenté intellectuelle et gestuelle constitue le fil rouge d’un parcours qui s’annonce comme l’un des temps forts culturels de l’été sur la Côte d’Azur.

via Presse Agence (rédigé à partir d’un communiqué de presse transmis à la rédaction).