La galerie Simões de Assis présente à São Paulo une exposition inédite sur Cícero Dias, précurseur de l’art abstrait au Brésil.

La galerie Simões de Assis inaugurera le 2 juin prochain, à São Paulo, une exposition majeure consacrée à l’un des noms fondateurs de l’art moderne brésilien : Cícero Dias. Intitulée « Cícero Dias – Pioneiro da Arte Abstrata no Brasil », l’exposition, visible jusqu’au 18 juillet 2026, met en lumière le rôle singulier de l’artiste dans l’émergence d’un langage abstrait, bien avant la consolidation des mouvements concret et néo-concret dans le pays. L’événement est accompagné d’un texte critique du célèbre curateur et historien de l’art Gerardo Mosquera.

Un parcours vers l’abstraction

L’exposition rassemble un ensemble d’œuvres produites entre les années 1940 et le début des années 1960. Cette période charnière correspond à la transition de Cícero Dias de la figuration vers une abstraction de plus en plus affirmée. Dans ses toiles des années 1940, les formes organiques commencent à se décomposer, dissolvant progressivement l’image figurative traditionnelle. La décennie suivante voit l’apparition de compositions géométriques plus structurées, témoignant d’une évolution constante de sa pratique artistique. Tout au long de ce parcours, sa production articule avec une grande subtilité des éléments lyriques et constructifs, oscillant entre la rigueur formelle et la mémoire sensorielle de sa région natale, le Pernambuco.

Entre lyrisme et géométrie

Un des aspects centraux de la rétrospective est la coexistence, parfois au sein d’une même œuvre, de l’abstraction lyrique et de la géométrie pure. Dans ses peintures des années 1940, les influences de l’abstraction européenne dialoguent avec des éléments chromatiques et des formes qui évoquent directement les paysages du nord-est brésilien. Les œuvres des années 1950, qui forment le cœur de l’exposition, explorent des mouvements en spirale et en diagonale, créant une tension dynamique au sein de l’espace pictural.

Cette production complexe défie les lectures purement formalistes. Les toiles de Dias sont traversées par la couleur, la lumière et le mouvement, reflétant une relation profonde avec ses origines culturelles. Comme le souligne le curateur Gerardo Mosquera, il s’agit d’une œuvre qui convoque :

« plus un œil-corps qu’un œil-machine rationaliste ».

Un pionnier au parcours indépendant

L’exposition met également en exergue la trajectoire unique de l’artiste dans le contexte latino-américain. Dès le début des années 1940, Cícero Dias développait déjà des expériences abstraites, anticipant ainsi des tendances qui ne se consolideront au Brésil que dix ans plus tard.

Installé en Europe à partir de la fin des années 1930, il a intégré le Groupe Espace et la prestigieuse Galerie Denise René à Paris, épicentre de l’art constructif en France. Ce positionnement lui a permis de dialoguer avec les plus importants noyaux artistiques internationaux de l’époque, tout en maintenant un contact permanent avec le Brésil, où il voyageait fréquemment et réalisait des œuvres de grande envergure.

À propos de l’artiste

Cícero Dias (1907 – 2003) est l’un des principaux noms de l’art moderne brésilien. Né dans l’État du Pernambuco, il a bâti sa carrière entre le Brésil et l’Europe. Révélé à la fin des années 1920, il s’est rapidement imposé sur la scène moderniste avant de s’installer à Paris en 1937, où il se lia d’amitié avec des figures comme Pablo Picasso et le poète Paul Éluard. Son œuvre, qui transite de la figuration à l’abstraction, est marquée par des couleurs intenses et un langage vibrant. Il est aujourd’hui reconnu comme un pionnier de l’art abstrait en Amérique Latine, et ses travaux figurent dans de prestigieuses collections internationales telles que le Museum of Modern Art (MoMA) à New York, le Centre Georges Pompidou à Paris, ou encore le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía à Madrid.

À propos de la galerie Simões de Assis

Fondée en 1984 à Curitiba, au Brésil, Simões de Assis est, avec plus de 40 ans d’histoire, l’une des principales galeries d’Amérique Latine dédiées à l’art moderne et contemporain. Dirigée par deux générations de la famille fondatrice, elle opère aujourd’hui depuis ses trois espaces à São Paulo, Curitiba et Balneário Camboriú.

La galerie représente un groupe de 37 artistes et successions, avec un accent particulier sur l’art brésilien et latino-américain. Engagée dans l’internationalisation de son programme, Simões de Assis collabore avec des galeries, musées et curateurs du monde entier, assurant à ses artistes une présence dans les plus importantes collections publiques et privées.

En promouvant des dialogues transgénérationnels entre artistes consacrés et émergents, la galerie se positionne comme une plateforme d’échanges culturels, contribuant à façonner l’héritage de l’art brésilien et latino-américain dans un système artistique globalisé. Plus d’informations sont disponibles sur www.simoesdeassis.com.

Informations pratiques

Exposition « Cícero Dias – Pioneiro da Arte Abstrata no Brasil »

Entrée gratuite

Ouverture :

2 juin 2026, de 18h à 21h

Période de visite :

Du 2 juin au 18 juillet 2026

Lieu : Galeria Simões de Assis | Alameda Lorena, nº 2050 – Jardins, São Paulo/SP

Horaires :

Du lundi au vendredi, de 10h à 19h. Le samedi, de 10h à 15h.

via Presse Agence.