FAB PARIS, ouvrira la saison des grandes foires d’art à la rentrée 2025 en réunissant une centaine d’exposants de renommée internationale sous la nef du Grand Palais du 20 au 24 septembre 2025.

La foire est le seul événement pluridisciplinaire internationale en France. Elle reflète l’excellence à la française, le goût pour le mélange des genres toutes spécialités confondues. C’est une foire qui allie la beauté des pièces à l’élégance de Paris. Elle réunit en un écrin majestueux des milliers d’objets d’art choisis un à un pour leur qualité exceptionnelle. Une foire historique qui attire un public éclectique de l’amateur d’art au collectionneur averti en passant par les conservateurs de musées français, outre atlantique et du monde entier. Une fête de la beauté, de l’excellence, du rare et du savoir-faire avec près de 20 spécialités de l’antiquité à la haute joaillerie contemporaine.

Reflet des tendances actuelles, FAB PARIS exprime le goût actuel des collectionneurs pour le mélange des styles et des époques. Une partition que l’on retrouve dans l’ADN et la tonalité de la foire, où l’objet ne se doit plus seulement de convoquer les sens mais aussi d’entrer en résonance.

Des objets insolites de tous temps du XIVe siècle avant JC au XXIe siècles au sein de galeries internationales dans 20 spécialités. Les tendances actuelles, les objets à dénicher sur la foire, décryptés par les décorateurs illustres de la foire Jean-Charles de Castelbaljac, Timothy Corrigan, Nathalie Crinière, Jacques Garcia, François- Joseph Graf, Constance Guisset, Pier-Luigi Pizzi, Jean-Michel Wilmotte, Charles Zana. En avant-première des 100 ans des arts déco : une exposition muséale de la Galerie Vallois et les pépites de la période d’autres marchands célébrant dignement le centenaire de l’Art déco au sein même du Grand Palais où le mouvement fut consacré lors de l’Exposition internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes en 1925. Les coulisses de certains ateliers d’artistes parisiens participants à l’exposition : 100 ateliers, 100 artistes La scène française, l’exposition en avant-première d’une trentaine de photographies de la série d’Antoine Schneck, dévoilant des portraits multiples d’artistes dans leurs ateliers. Une exposition au casting impressionnant de ceux qui font la scène française (Gérard Garouste ; Hervé di Rosa ; Ronan Barrot …) et des incontournables (Soulages, Julio Le Parc, Marinette Cueco…). Une exposition exclusive d’une soixantaine d’œuvres majeures du Musée Nissim de Camondo scénographiée par Alexandre Benjamin Navet.

Les artistes femmes

Plusieurs artistes femmes seront mises en lumière de Rosalba Carriera chez de Bayser à Germaine Richier chez Najuma en passant par Juana Romani à la galerie Perrin, Monique Frydman chez Jacques Elbaz et Niki de Saint Phalle à la galerie Nathalie et Georges Philippe Vallois, chez Opera Gallery et chez Jean-François Cazeau. La galerie Xavier Eeckhout poursuit son projet de mise en exergue des sculptrices animalières des années 30, en présentant à FAB PARIS ce lama d’Anne-Marie Profillet, très proche de François Pompon, artiste talentueuse tout aussi peu connue et reconnue de nos jours que lors du Salon de 1940, un an après sa disparition à 41 ans.

L’artiste de Kyoto, Niyoko Ikuta (née en 1953), exposée par la galerie japonaise A Lighthouse Called Kanata est considérée aujourd’hui comme la principale artiste de l’art du verre japonais. Elle a envoûté collectionneurs et musées à travers le monde avec ses sculptures dynamiques qui sont collectionnées par des institutions de renom telles que le Metropolitan Museum à New York et le Victoria & Albert Museum à Londres. Yayoi Kusama est née en 1929 au Japon, elle a traversé le XXe siècle comme artiste expérimentale à ses débuts pour enjamber le XXIe siècle et devenir une star reconnue par l’ensemble des prescripteurs du monde de l’art que sont les curateurs, les directeurs de musées et les différents acteurs du marché. L’artiste plasticienne de 96 ans est connue par un public qui dépasse très largement celui de l’art contemporain, car elle est aussi identifiée comme une égérie de l’industrie du luxe notamment en étant devenue la mascotte mondiale de la campagne Louis Vuitton en 2023. La galerie von Vertes exposera une importante toile de 1999 de l’artiste star. La galerie Jean-Marc Lelouch, dont l’espace sera scénographié par l’architecte d’intérieur et designer Eric Gizard, exposera une grande céramique d’Elisabeth Joulia, réalisée à la Borne dans les années 60, et des sculptures d’Alicia Penalba. Soutenue par le galeriste Claude Bernard et auréolée d’une reconnaissance internationale, l’artiste argentine Alicia Penalba fit très vite l’objet d’expositions à travers le monde, de New-York à Sao Paulo. Sa mort tragique dans un accident de la route en 1982 interrompit brutalement sa carrière. Présente dans les collections du monde entier, son œuvre est redécouverte récemment notamment grâce au travail de la galerie Jean-Marc Lelouch.