Formes simples, figures fractales, couleurs éteintes, sourdes ou éclatantes, gangues épineuses, duveteuses, hirsutes ou cireuses, organes charnus, veloutés, architectures extravagantes, les cactées et plantes succulentes sont un objet de fascination depuis des siècles.

Cet été, le Nouveau Musée National de Monaco présente deux expositions :

Cactus
à la Villa Sauber

&

Les Années folles de Coco Chanel
à la Villa Paloma

Le Nouveau Musée National de Monaco, en collaboration avec le musée YVES SAINT LAURENT Marrakech qui en est à l’initiative en 2024, leur consacre aujourd’hui une exposition sous le double angle botanique et artistique.

L’esthétique propre aux cactées a fasciné de nombreux artistes, notamment au début du XX^e siècle et particulièrement dans l’entre-deux-guerres. Leur originalité, parfois évocatrice, a fait des cactus et autres plantes succulentes des figures transgressives et inspirantes pour les architectes, photographes, designers mais aussi des artistes et créateurs ou encore des réalisateurs qui peuplèrent leurs décors de leur graphisme iconique. Peu de familles de plantes ont été l’objet de tant de transpositions artistiques. L’exposition en offre un large aperçu faisant dialoguer des œuvres aussi différentes qu’un film d’Eisenstein, un porte-manteau Gufram et un dessin réalisé par David Hockney sur iPad !

Cactus
Une exposition jusqu’au 11 janvier 2026,
à la Villa Sauber
Commissaires : Marc Jeanson & Laurent Le Bon

Crédits visuels : 1-Sunrise Cactus® par Paul Smith, 2023 (Drocco, Mello, 1972) ©Gufram / 2-Bernard Plossu, Le Planton de Monaco, c. 1976, épreuve gélatino-argentique / gelatin silver print 20,2 × 29,8 cm. © Bernard Plossu © Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. GrandPalaisRmn / Hervé Véronèse – Service presse NMNM / 3-Katinka Bock, Dead Cactus, 2016 Tirage gélatino-argentique / gelatin silver print, 45 × 30 cm Collection de l’artiste / Artist’s collection Courtesy Katinka Bock et Galerie Jocelyn Wolff, Romainville / 4-Philippe Chancel, série / series « Paysage », Motifs, perspectives, horizons : le jardin exotique Eze, 2025. Série produite pour l’exposition par le Nouveau Musée National de Monaco / Series produced for the exhibition by the Nouveau Musée National de Monaco. Courtesy galerie Polka © Philippe Chancel / Adagp, Paris, 2025 / 5-Pierre-Joseph Redouté, Cactus coccinellifer (Linné), Amérique méridionale, [s.d.]. Muséum national d’Histoire naturelle, Collection des vélins, portefeuille 49, folio 58. Cliché Tony Querrec (RMN).

Les Années folles de Coco Chanel

Exposition jusqu’au 5 octobre 2025,

à la Villa Paloma

Commissaire : Célia Bernasconi 

Présentée à la Villa Paloma cet été, l’exposition « Les Années folles de Coco Chanel » explore la production foisonnante de Gabrielle Chanel dans le contexte spécifique de la Côte d’Azur des années 1920. Elle se développe autour de trois grands axes thématiques : la vie en plein air et l’essor des loisirs balnéaires ; les Ballets russes et l’influence des cultures slaves ; enfin l’invention du « style Riviera ».

En s’appuyant sur une sélection de créations textiles et d’œuvres d’art emblématiques de cette décennie, elle entend rendre hommage au caractère résolument visionnaire de l’approche de Chanel dans son invention de la « femme nouvelle ». Réunissant plus de deux cent objets, elle met en scène un dialogue inédit entre trente modèles et accessoires de Gabrielle Chanel et quarante œuvres d’artistes modernes, dont Kees Van Dongen, Pablo Picasso, Marie Laurencin, Natalia Gontcharova, Sonia Delaunay, Jean Cocteau, Mikhail Larionov, Alexandra Exter ; ainsi que de nombreuses photographies de Man Ray, Dora Kallmus, Edward Steichen et Roger Schall.

Dans un prolongement de ce dialogue fertile entre mode et arts plastiques, l’artiste Chloé Royer (née en 1989) a été invitée à produire un ensemble d’œuvres spécialement conçues pour l’exposition. En résonance avec les créations de Chanel, ses sculptures réalisées en bronze, verre et céramique interrogent les représentations contemporaines du corps féminin tout en empruntant aux savoir-faire des métiers d’art de la mode.

Crédits visuels : 1-Costume de Perlouse et costume pour un Gigolo créés par Chanel pour Le Train bleu, 1924. Laine tricotée, crêpe de chine en soie. Collection Victoria and Albert Museum, Londres – Inv. n° S.836-1980/S.837-1980 © Patrimoine de CHANEL, Paris / Victoria and Albert Museum, London / 2-Madame d’Ora, La créatrice de mode Coco Chanel, avant 1923, Photographie gélatino-argentique, 21,8 x 16 cm. Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, © Estate of Madame d’Ora, Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg. / 3-Marie Laurencin, Portrait de Mademoiselle Chanel, 1923. Huile sur toile, 92 × 73 cm. Collection musée de l’Orangerie, Paris – Inv. n° RF 1963-54 © Foujita Foundation /Adagp, Paris, 2025 © GrandPalaisRmn (Musée de l’Orangerie) /Hervé Lewandowski – Service presse NMNM.