L’exposition Banksy, une (R)évolution, montée en collaboration avec Patrizia Cattaneo, une des grandes spécialistes du Street Art, replace le Street Art dans son contexte historique, social et culturel et retrace les étapes de l’évolution de l’art urbain des années 1970 à nos jours.
En replaçant le Street-Art dans son contexte historique social et culturel plus large, dont Banksy est le représentant emblématique aujourd’hui, l’exposition retrace les étapes de l’évolution de l’art urbain en commençant par les pionniers de l’ère des graffitis comme Crash ou Seen, en passant par les représentants majeurs qui ont porté ce mouvement à une renommée internationale tels que Keith Haring ou Jean-Michel Basquiat, sans oublier la très riche scène française avec Blek le Rat, Miss.Tic, Gérard Zlotykamien, pour arriver à une large sélection de certains des artistes les plus pertinents de la scène contemporaine dont JR, Invader, Madame… Une attention particulière est accordée à la figure de Banksy, jouant un rôle important tant dans la sphère artistique contemporaine que sociale, devenu un véritable phénomène capable d’affecter et d’impliquer l’opinion publique mondiale. Ses œuvres ont profondément imprégné la conscience collective, de telle sorte qu’elles deviennent immédiatement identifiables.

Exposition réalisée en coproduction avec 24 Ore Cultura (Milan).

Commissariat : Patrizia Cattaneo, historienne de l’art spécialiste du Street-Art – Brigitte Gaillard, conservatrice en chef des musées de Toulon.

Exposition jusqu’au 5 octobre 2025

 Musée d’Art de Toulon

113 bd Général Leclerc – 04 94 36 81 15

Du mardi au dimanche de 12h à 18h

Fermé le lundi, les 14 juillet et 15 août

Plein tarif : 7 €, Tarif réduit : 4 € (groupes adultes à partir de 10 personnes, étudiants de plus de 26 ans, membres d’associations d’amis de musées, plus de 65 ans et familles nombreuses).

S’il était encore nécessaire de convaincre que le Street Art a toute sa place dans un musée, l’exposition Banksy, une (R)évolution en serait une belle démonstration. Cette création contestataire est née dans la rue et s’exprime avant tout sur le bitume, les murs, les ponts, les trottoirs de la ville mais elle est devenue un courant incontournable de l’art contemporain et il existe désormais des œuvres d’ateliers qui s’exposent en musées et galeries. En effet, cet art populaire, à la fois libertaire et subversif, utilise le Musée comme un outil au service du message car, entre expression artistique et moyen de communication alternatif, il est porteur de revendications et cherche à toucher un public large et diversifié.

Cette exposition du Musée d’Art, montée en collaboration avec Patrizia Cattaneo, une des grandes spécialistes du Street Art, replace le Street Art dans son contexte historique, social et culturel et retrace les étapes de l’évolution de l’art urbain des années 1970 à nos jours. On pourra y admirer, à travers les quatre-vingts œuvres exposées, toutes les techniques (aérosols, pochoirs…) et tous les styles, du graff, au lettrage en passant par le figuratif… Leurs auteurs viennent du monde entier : Américains, Anglais, Italiens, Mexicains, Suisses, Brésiliens et Français, bien sûr. Parmi les quatre-vingts œuvres exposées, quarante sont des créations de Banksy, la star incontournable du Street Art, l’artiste anonyme le plus connu au monde ! Qui sait, si pendant que vous admirez une de ses œuvres, vous entendez parler anglais à côté de vous, c’est peut-être lui !

Source : Au musée d’Art, exposition Banksy.