Le spectacle « Carvão » de la Cia. Sansacroma, une compagnie de danse contemporaine noire de São Paulo, sera présenté en avant-première au Sesc Consolação du 10 au 13 juillet 2025.

La Cia. Sansacroma, l’une des compagnies de danse contemporaine noire les plus importantes de São Paulo, présentera son nouveau spectacle « Carvão » du 10 au 13 juillet 2025 au Sesc Consolação, au Teatro Anchieta. Les représentations auront lieu du jeudi au samedi à 20h et le dimanche à 18h.

Une chorégraphie-manifeste sur l’amour noir

« Carvão » est une chorégraphie-manifeste qui explore les narrations de l’amour noir en tant qu’acte politique, philosophique et ancestral, marqué par des violences historiques et persistantes. Inspiré par les pensées de l’auteure bell hooks, le spectacle voit l’amour non pas comme une romantisation, mais comme une pratique de liberté. Pour les corps noirs, aimer est un geste radical de résistance à la déshumanisation et un refus actif des logiques coloniales qui tentent de briser et d’effacer les liens affectifs et communautaires.

La symbolique du charbon

L’œuvre s’inspire de la symbolique du charbon, ce qui a été brûlé mais non détruit, une matière qui résiste et reste vivante. À travers les mouvements de cinq interprètes créateurs en scène et la performance musicale électronique en direct, le spectacle construit un territoire d’affects forgés entre cicatrices et renaissances.

« Le charbon porte en lui la mémoire du feu et la puissance de la permanence. C’est une ruine qui soutient. C’est le corps qui, même marqué, continue à produire de la chaleur. L’amour noir est ce charbon : forgé dans les flammes du racisme, mais encore une braise vivante qui nourrit des futurs possibles », commente Gal Martins, directrice artistique de la Cia. Sansacroma.

Le temps et la mémoire

Renato Nogueira, référence en études sur les affects, la diversité, l’ancestralité et la pensée critique, rappelle que le corps noir est un temps de traversée, et que l’ancestralité pulse comme horizon et origine. Dans « Carvão », le temps se plie et la chorégraphie se construit sur des couches de mémoire, où l’amour est un rite de guérison, de réinvention et d’insoumission.

L’eau comme élément scénique

Les corps en scène portent la densité des marques du racisme, de ce qui a été traversé, et la légèreté d’un affect qui insiste. L’eau, élément scénique qui dialogue avec la densité du charbon, représente le flux de l’ancestralité et la possibilité de guérison. « C’est un fleuve qui porte des cendres, une larme qui arrose la terre, une marée qui berce les affects niés, mais jamais éteints. L’eau tend sans silencier, guérit sans effacer et dissout pour transformer », complète Gal Martins.

Un spectacle de résistance et de renouveau

Comme l’amour noir, l’eau s’écoule entre les fissures de l’histoire pour inonder le présent avec la puissance de la vie. « Carvão » est une danse faite de cicatrices et de flux, de résistance minérale et de courant ancestral. C’est un spectacle qui affirme le droit inaliénable à l’affect noir, revendique la plénitude de l’amour comme pratique collective. Parce que, comme le dit bell hooks, « l’amour est la seule pratique qui peut nous mener au-delà de la peur – et l’amour noir, même brûlé, ne se rend pas : il s’allume, renaît et déborde ».

Informations pratiques

Les billets coûtent R$ 60 (plein tarif), R$ 30 (demi-tarif) et R$ 18 (tarif plein crédit), et sont disponibles à la vente en ligne à partir du mardi 1er juillet 2025 à 17h sur le site centralrelacionamento.sescsp.org.br et sur l’application Credencial Sesc SP, et à partir du mercredi 2 juillet 2025 à 17h dans les billetteries des unités.

La circulation du nouveau spectacle de la Cia. Sansacroma se fera par l’appel d’offres Fomento CULTSP PROAC nº. 23/2024, pour la PRODUCTION ET SAISON DE SPECTACLE DE DANSE INÉDIT DANS L’ÉTAT DE SÃO PAULO dans les villes de São Carlos, Piracicaba, Santos et Diadema.

À propos de la Cia. Sansacroma

Fondée en 2002 par Gal Martins, la Cia. Sansacroma est un groupe de danse contemporaine noire de la ville de São Paulo, reconnu pour son action esthétique et politique sur la scène artistique nationale. La compagnie développe un langage propre ancré dans la Dança da Indignação, un concept créé par Gal, qui transforme les indignations collectives en scène et en mouvement à partir des poétiques du corps noir et des vécus dissidents. Avec une trajectoire marquée par la critique sociale et la valorisation des expressions périphériques, la Sansacroma est l’auteure d’œuvres telles que « Marchas », « Sociedade dos Improdutivos » et « Vala: Corpos Negros e Sobrevidas ». Ses travaux ont valu à la compagnie d’importantes reconnaissances, telles que le Prix Denilto Gomes, le Prix du Gouverneur de l’État et des nominations et récompenses de l’APCA. En plus des spectacles, la compagnie réalise le « Circuito Vozes do Corpo », une initiative qui articule des réseaux d’échange et de création entre artistes engagés dans une danse critique, affective et insurgente.

Fiche technique

• Direction Artistique, Direction Chorégraphique et Conception du spectacle : Gal Martins
• Assistance à la Direction : Paula Salles
• Interprètes Créateurs : Alma Luz Adélia, Bruno Novais, Lua Santana, Manuel Victor et Paula Salles
• Direction et Performance Musicale : Dani Lova
• Préparation Corporelle : Paula Salles et Gal Martins
• Préparation Vocale : Klécio Miranda
• Figurino et Visagisme : Gil Oliveira
• Projet et Opération de Lumière : Renato Lopes
• Scénographie : Caio Marinho
• Cénotechnique : Katiana Aleixo
• Assistante de Cénotechnique : Tadeu Paiva
• Orientateur de Recherche : Bruno Novais et Gal Martins
• Direction de Production : Vanessa Soares – Movimentar Produções
• Assistantes de Production : Dani Lova et Sara Santana
• Designer Graphique : Bruno Marcitelli
• Photographie : Inspiração 6
• Réseaux Sociaux : Rodrigo Alcântara – Dica Cultural
• Thérapeute Invitée : Adriana Camilo
• Interprète de Libras : Mirian Caxilé
• Remerciements : Fábrica de Cultura Jardim São Luís et Fábrica de Cultura Capão Redondo
• Réalisation : Sesc São Paulo